La influencia del dispositivo óptico en

La pintura Impresionista

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EN EL INVERNADERO - MANET

A BAR AT THE FOLIES-BERGERE - MANET

Se ve presente el concepto cinematográfico "Puesta en serie" ya que sugiere un antes y un después de la escena que vemos. esto lo sugiero ya que detrás de la dama se encuentra un espejo que nos muestra que es lo que la dama esta viendo (personas y el señor que le habla).
En el retrato se puede apreciar muy claramente el carácter psicológico de la mujer.

En esta obra se puede observar el carácter bidimensional de la imagen. se refuerza la linea horizontal con el respaldo del banco y se puede destacar cierta falta de perspectiva.
También esta presente la idea de campo y fuera de campo. ya que las miradas de los personajes salen del encuadre, aludiendo a un lugar fuera de la escena.
Con respecto a la luz, podemos destacar como el rostro de la mujer se ilumina y resalta con claridad.

THE DANCER IN HER DRESSING ROOM - HENRI DE TOULOUSE

En esta obra podemos ver como la abstracción, el desenfoque, la falta de nitidez ayudan a materializar la instantaneidad de la fotografía. Se ve la importancia de retratar en momento presente, la búsqueda del gesto o el instante gracias a la pincelada rápida.
La pintura impresionista se anticipa a la fotografía genéricamente llamada instantánea, en el sentido de espontáneo o fresco, o a punto de moverse. También se puede reconocer una atmosfera, debido a los colores utilizados y al foco de luz cálida.

¿Que estara mirando/pensando la mujer al estar tan seria?

¿Que le estara diciendo el hombre que se esconde tras el espejo?

¿Por qué las pinceladas que denotan el movimiento y el instante, no se ven de la misma forma en el cuerpo de la bailarina? ¿Acaso ella perdura en el tiempo?

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Sinestesia en el Arte

El trabajo de Vincent van Gogh es conocido por ser vibrante y lleno de movimientos expresivos, pero tal vez haya una razón detrás de su distintivo estilo: muchos historiadores del arte creen que Vincent van Gogh tenía una forma de sinestesia llamada cromestesia, una condición que hace que la persona asocie sonidos con colores. Esto es evidente en varias cartas que Van Gogh le escribió a su hermano. “Algunos artistas tienen una mano nerviosa al dibujar, lo que le da a su técnica algo del sonido peculiar de un violín”, escribió el pintor.

Van Gogh también comenzó a tocar el piano en 1885, pero le costó mucho trabajo comprender el instrumento. El pintor declaró que la experiencia de tocar era abrumadora porque cada nota evocaba un color diferente. Desafortunadamente, Van Gogh tomó esto como un signo de locura, por lo que decidió dejarlo.